PEOPLE_Charlotte Perriand

Charlotte Perriand (Parigi il 24 ottobre 1903 – Parigi 27 ottobre 1999) studia all’Union Centrale des Arts Décoratifs (UCAD) a Parigi e all’età di vent’anni decide di diventare architetto, professione giudicata al tempo esclusivamente maschile. Ottenuto il diploma in Interior Design nel 1925, segue la poetica di ricerca del Bauhaus, rifiuta i canoni decorativi tradizionali e abbraccia l’utilizzo dei nuovi materiali industriali.

Nel 1927 inizia la collaborazione con Le Corbusier e Pierre Jeanneret presso il famoso atelier 35 in rue de Sèvres a Parigi. In questi anni dà il via alla sua intensa produzione fotografica. Nel 1928 insieme a René Herbst, Djo-Bourgeois, Jean Fouquet, Gerard Sandoz e Jean Puiforcat, forma un gruppo d’avanguardia “L’unité de choc” con cui espone il suo “salle à manger”, disegnato nel 1927, al Salon des Artistes Décorateurs. Due anni più tardi, seguita dal suo gruppo d’avanguardia, fonderà l’UAM (Union des Artistes Modernes). Sempre nel 1927 inizia a fotografare con un apparecchio fotografico a soffietto 6 x 9 regalatole dal marito. Nel 1930 incontra Walter Gropius e Fernand Léger, con cui stabilisce uno stretto rapporto di amicizia e collaborazione artistica.

La sua concezione dell’abitare è sempre segnata dalla necessità di unire conoscenza tecnica e scientifica dei materiali in rapporto allo spazio e al modo di viverlo e di occuparlo. Nel 1932 abbandona il suo studio di Place Saint Sulpice trasferendosi in Montparnasse. Negli stessi anni, durante la guerra civile spagnola prende parte alle dimostrazioni accanto ai Repubblicani, partecipando ai circoli intellettuali del Partito Comunista dove incontra Miró, Picasso, André Malraux e Blaise Cendrars.

Dopo una collaborazione decennale con Le Corbusier e Pierre Jeanneret, insieme ai quali firma importanti pezzi d’arredamento, abbandona lo studio nel marzo del 1937. Nel 1940 viene invitata dal governo giapponese come consulente per la produzione nazionale di design industriale. L’esperienza in Giappone influenza molto il suo pensiero e il suo modo di lavorare; cerca di applicare le nuove forme industriali alla tradizione del luogo. Nel 1943 si trasferisce in Indocina e nel maggio dello stesso anno si sposa con Jacques Martin, con cui avrà una figlia, Pernette.

Ritorna a Parigi nel 1946 e nel 1951 è capo della delegazione francese alla nona Triennale di Milano “Furniture and Decoration”. I mobili firmati da Le Corbusier-Jeanneret- Perriand vengono rieditati nel 1964 dall’azienda italiana Cassina.

Tra il 1996 e il 1999 cura tre retrospettive sul suo lavoro: “Charlotte Perriand Modernist Pioneer” presso il Design Museum di Londra, “Charlotte Perriand Pioneer 20th Century” al Living Design Centre Ozone a Tokyo e “Une connivence Charlotte Perriand-Fernand Léger” al Musée National Fernand Léger.

Un discorso dedicato merita la collaborazione con Cassina, intrapresa in prima istanza nel 1964 e ripresa nel 1978. Il suo personale contributo consiste nell’adozione delle metodologie costruttive più consone e tali da non alterare i valori costituitivi dei progetti. Proprio questi principi sono alla base della messa a punto delle linee guida per la produzione di mobili da lei disegnati, in sintonia con le moderne aspettative del mercato. In quest’ottica vengono proposti: il tavolo Ventaglio, ls poltrona Ombra, il mobile contenitore Riflesso, il sistema modulare Refolo, i tavoli bassi Plana e Accordo, il tavolo estensibile Ospite, la sedia Ombra Tokyo, la libreria Plurima, i tavolini sovrapponibili Petalo. Si tratta di arredi che, pur derivando da progetti iniziati negli anni ’20, appaiono oggi come testimonianze di forte significato per la futura cultura del vivere e dell’abitare. 

LEISURE_CHARLOTTE PERRIAND fotografa e designer

Architetto, urbanista, progettista collaboratrice di Le Corbusier, viaggiatrice solitaria e instancabile, unica per ingegno e anticonformismo, Charlotte Perriand è stata una protagonista del design del Ventesimo secolo e ha influenzato il modo di abitare contemporaneo. A quest’anima così eclettica la Galleria Carla Sozzani di Milano - in collaborazione con il Museo Nicéphore Niépce (Chalon-sur-Saône), Charlotte Perriand Archives (Parigi), Admira (Milano) e Cassina - dedica una mostra a cura di Jacques Barsac e Enrica Viganò che esalta il suo lavoro fotografico, complice la scoperta di alcune centinaia di negativi, conservati negli archivi.

Nel corso degli anni '30, infatti, parallelamente all’attività di designer, si dedica alla fotografia, attraversando l’Europa e realizzando immagini che diverranno fonte d’ispirazione per i suoi progetti ed elementi d’arredo nonché vere e proprio opere d’arte.

I soggetti si susseguono in un gesto di scelta intuitiva: registra, annota, imprime le forme (e le idee) che catturano la sua attenzione. E così la struttura metallica di un ponte, la trama della rete di un pescatore, un sasso diventano punti di partenza per la creazione dei suoi tavoli, librerie e poltrone.

Alla mostra il compito di presentare e indagare in maniera ampia e articolata il suo lavoro fotografico, meno noto al grande pubblico, ma non per questo privo di charme e valenza artistica, soprattutto perché alla base della costruzione del suo immaginario creativo. Per Charlotte Perriand la fotografia diviene il laboratorio della sua ricerca visiva e filosofica oltre che il manifesto del suo impegno politico.

Particolare l’allestimento che, accanto ad alcune delle sue opere di design, vintage e moderne, diventate vere icone del XX secolo, presenta una selezione di 55 fotografie provenienti dal Museo Nicéphore Niépce e dall’archivio di Charlotte Perriand.

La sua ricerca fotografica s’iscrive di diritto all’interno del movimento delle avant-garde, in cui pittori, architetti e fotografi lavorano fianco a fianco in un clima di condivisione e dove ogni espressione si arricchisce dello “sguardo” dell’altro. E’ con questo spirito e grazie all’amicizia con Fernard Lèger e Pierre Jeanneret che l’artista inizia a collezionare e a fotografare gli oggetti che trova nella natura: ossa, scheletri, rocce, radici, pietre...

“I nostri zaini – come lei stessa scrive – erano pieni di questi tesori...che noi battezzammo con il nome Art Brut ». Tra il 1933 e il 1937 porta avanti la sua sperimentazione fotografica, con la serie “Art Brut” e “Objets Trouvés”, rifacendosi all’idea di un ritorno alla natura intesa come bellezza primordiale, purezza delle linee e forza della materia.

Charlotte Perriand non ha mai esposto o pubblicato il suo lavoro fotografico, ad eccezione di alcuni fotomontaggi realizzati su commissione pubblica. Le sue fotografie come espressione di una peculiare creatività, sono state rivelate in parte nella mostra retrospettiva al Centre Pompidou a Parigi nel 2005 e nella mostra “Modernism, Designing a New World, 1914-1939” al Victoria and Albert Museum a Londra nel 2006 e successivamente nella mostra “Charlotte Perriand, de la photographie au design” al Petit Palais di Parigi nel 2011 e infine nel 2012 “Charlotte Perriand, la photographie pour un autre monde” presso il Musée Nicéphore Niépce a Chalon sur Saône, Francia.

Charlotte Perriand

fotografa e designer

Galleria Carla Sozzani, Corso Como 10, Milano

Fino al 4 maggio 2014

Tutti i giorni dalle 10.30 alle 19.30, mercoledì e giovedì dalle 10.30 alle 21.00 – Ingresso libero